Siete cosas que hay que recordar de 'London calling' en su 37º aniversario

Este 15 de diciembre se han cumplido 37 años del lanzamiento de la obra cumbre de The Clash, 'London calling'. ¿Qué tiene de especial el 37? Nada, pero es una buena excusa para reivindicar al punk del grupo liderado por Joe Strummer.

Que suene ese ‘llamando a Londres’ ahora, en esos tiempos del ‘Brexit’, desde cualquiera de los lados del canal. Aunque solo sea por unas horas, aquí van algunos datos sobre un álbum clave en la historia del siglo XX, a partir de las advertencias del especialista Nando Cruz. Sin olvidar la referencia de Jordi Bianciotto sobre cinco imprescindibles de la canción protesta. Ni la advertencia del periodista Juancho Dumall: "'London calling' es el disco que lo cambió todo". A él recurrimos cuando el latido de Londres se acelera.

 

1) 'London calling' era un disco doble de punk; notable paradoja, sí.

2) Era también un disco de madurez punk; aplastante contradicción.

3) Fue el tercer y definitivo asalto del grupo que contradijo la máxima autodestructiva del punk con una propuesta belicosa pero constructiva.

4) 'London calling' no es punk nihilista, individualista ni excluyente. Es punk combativo, de pandilla y aglutinador.

5) Contiene música jamaicana, rockabilly, soul, latidos disco y el pulso de Bo Diddley. En él el punk no es el punto de destino, sino el punto de partida.

6) Es un disco con mundo: con referencias a la guerra civil española, la energía nuclear, el consumismo, el racismo y la tensión social.

7) The Clash no se escondía bajo el cobarde lema del 'No future'. Plantaban cara y, en cierto modo, 'London calling' será el disco que deje en evidencia al punk como género efímero y unidireccional.